曾杏绯，烟雨江南走出的大家闺秀，半生辗转奔波，落脚扎根于银川，花开在南，果结在北，以工笔牡丹闻名于世，晚年华彩斐然，是当代宁夏美术的奠基人。

　　马建军，土生土长的宁夏银川人，经历过艰难岁月，而立之年走上书画之路，一生痴迷艺术创作，是当今宁夏画坛有影响力的人物。

　　曾杏绯的画作，纤细中见风采，古雅中出新意。融融春光下，工笔牡丹闪动着春天般的光泽，灿烂芬芳甜润，令人感受到平和温暖。

　　马建军的画作，气度雍容，着色牡丹有着春天般的幽雅绚烂，花卉艳而不俗，笔法雄健，清香灵动，沁人心脾。

　　二人是母子。两颗心，一样的热爱。

　　不一样的牡丹，一样的春天。

　　（一）

　　4月19日清早，70岁的马建军和往常一样开始画牡丹，想起当年母亲教他画牡丹的场景，恍如昨日。

　　也是这样的春日迟迟，也是这样的晴丝袅袅……

　　60多年过去了，午夜梦回，小时候半夜醒来常常看到的两幅画面，仍然铭刻在马建军的脑海——

　　昏黄的煤油灯下，母亲弯着腰，就着破旧的洗衣板，搓洗着堆积如山的衣物；

　　昏黄的煤油灯下，母亲弯着腰，捏着破旧的画笔，神情专注地一笔笔画着……

　　“妈妈，你为什么天天画牡丹？”儿时的马建军常常踮起脚尖，问正在作画的曾杏绯。

　　“牡丹很美好，象征着富贵吉祥、繁荣昌盛，大家喜爱牡丹，只要有人爱看，我就画……”母亲总是这样笑着回答，“妈妈小时候有个梦想，想留住春天，让牡丹永远不凋谢。”

　　多年之后，马建军自己开始画牡丹后才真正感受到母亲为什么那么喜欢牡丹——她要把美好带给他人、传递到世间。

　　在马建军的记忆里，母亲是个美好的人。她总是面带微笑，轻声细语。她把独特的美学风范揉进平凡的生活，任何时候都把自己和家人收拾得精精神神，把家里打扫得井井有条，时不时变换一下为数不多的几样家具的摆放位置，在旧玻璃瓶子里插一束野花，让人眼前一亮。

　　“再苦再难，母亲都没有抱怨过，她的心态一直很阳光。”马建军说，在艰苦的年代，母亲做过出纳、内勤及很多琐碎的工作，用微薄的收入养育着五个子女。

　　在繁重的工作和家务劳动之余，曾杏绯一有空闲就潜心摸索，用绘画浸润心灵。在几十年的光阴里，她侍奉花卉，修葺裁剪，在朝夕相伴中吸收花之气息、花之精髓与魂魄，将其运用于绘画。

　　“忙的时候，母亲很难完整地画一朵牡丹，也许这枚花瓣是今天画的，那片叶子就是第二天画的，但她锲而不舍地画着。”马建军的目光，将时光拉回往昔，“母亲常说，画画是一辈子的事，你认准一条道路不停地走，就一定能柳暗花明。”

　　也许是家庭熏陶，也许是天性使然，马建军自小就喜欢写写画画，而在他画牡丹之前，母亲教会了很多人画牡丹。

　　上世纪80年代末的一天，有人敲门，一个操着外地口音的十七八岁的小姑娘站在门口，“我是从内蒙古来的……我想向曾老师学画！”

　　“进来，慢慢说。”曾杏绯把她请到家中，给她端上吃的喝的。

　　“我喜欢画画，家里条件不好，我去不了正规学校，也没有吃住的地方，我想跟着曾老师学画画！只要让我跟您学画，我什么活都能干……”来人叫马丽霞。

　　曾杏绯被她的诚意打动，爽快地答应了，把她留在家里，让她帮着做家务，闲暇之余教她画画。

　　“母亲笔下的牡丹很婉约，纤细的笔触中隐含着坚韧与刚强，就像她外柔内刚的性格，总让人如沐春风，同时母亲也很有决断。”马建军说，“母亲总是先为他人着想，她认为对的事会毫不犹豫地去做……”

　　4年后，马丽霞学成之后回到内蒙古，在一所中学当上了美术老师，如今已成为当地颇有名望的花卉画家。

　　“曾奶奶毫无保留地倾囊相授，每天一有时间就教我从基本功学起，没有曾奶奶就没有我的今天，我永远怀念她、感恩她！”回忆过往，马丽霞非常感慨。

　　多年间，不少人上门求教，曾杏绯都耐心教导，她对困难群众也非常关心，时常向他们伸出援手。上世纪70年代，一位患小儿麻痹症，名叫侯小平的年轻人来学画，她悉心指导，后来侯小平凭借所学的绘画技能，在银川开了一家公益美术商店，不但实现了自立，还带动了其他人就业，命运由此改写。

　　“母亲常说，想学画，先学做人。”马建军清楚地记得，好多次母亲出差也不报销，生病了能扛就扛，实在扛不住就自费，不愿花公家的钱。“她不给国家添麻烦，不允许说国家的不好。”

　　在马建军的记忆中，不仅对学画者，母亲对身边人也总是关爱有加，不求回报。

　　曾杏绯当年在自治区文联工作时，每逢春节都把不能回家过节的同事带到家中一起吃团圆饭。看到年轻人积攒的脏衣服，她也背回家洗干净，有时连年轻人的袜子破了也会替他们补好。

　　至今，马建军一直热衷于教授学生画画。他常年在书画培训班、老年大学义务讲学，近年来经他悉心指导的各年龄层的弟子达百余人。

　　（二）

　　世纪老人曾杏绯种下的一棵棵缘分之树结满了人间情义，时隔多年，后人还在树下携手欢聚。

　　“大姐！近来好吗？”每过一些日子，马建军都会与远在常州的92岁的“冬冬大姐”微信视频。

　　“冬冬大姐”与马建军没有血缘关系，她是母亲曾杏绯的养女，两家人的亲密关系保持了将近一个世纪。

　　这段往事，要从曾杏绯早年的经历说起。

　　1911年3月，曾杏绯出生在江苏常州一个书香门第，她幼年丧母，由祖父母扶养。

　　曾杏绯自幼就对绘画有浓厚兴趣，她7岁入私塾，9岁入常州女师附小，16岁时，拜画家徐凤林为师，一年后又随恽南田一派传人、常州著名画家蒋志明先生学习3年。她天资聪颖，勤奋好学，又有名师殷殷教导，打下了坚实的传统绘画基础，尤以工笔没骨花卉见长，在常州一带小有名气。

　　1930年，曾杏绯离开家乡到南京，担任绘画教师，此行也促成了曾杏绯与马季康先生的千里姻缘。抗日战争爆发后，炮火连天，曾杏绯辗转至重庆等地艰难谋生，颠沛流离。1945年，曾杏绯被甘肃平凉女子师范学校聘为美术教师。1947年，曾杏绯带着孩子到宁夏银川，在妇女识字班当教员，开始定居银川。

　　“母亲早年的经历很曲折，但她满怀善意地对待身边的每一个人，结了不少善缘。”马建军说。1935年，时局动荡，很多人朝不保夕，马季康和曾杏绯的第一个孩子刚一岁。一天黄昏，曾杏绯看到屋檐下缩着一个骨瘦嶙峋的小女孩，饿得连话都说不出来了，就把她拉进屋里，给她吃的喝的，小女孩逐渐恢复了精神。

　　“我叫冬冬，我没有家了……”小女孩吃饱后，扑闪着泪汪汪的大眼睛。曾杏绯看她无家可归，不忍心不管，就把她收为义女，悉心抚养长大，把她介绍给老家常州一户知根知底的人家，照看她成家立业，马建军一向称其为“冬冬大姐”。

　　如今，马建军的这位大姐在常州开枝散叶，已是幸福富裕的一大家人，她及家人和马建军保持着密切而友好的往来。

　　“我从母亲身上学会珍视人间的情义，不拒绝任何一个走向你的人，让他们感受到世间的温暖与美好。”想起母亲，马建军眼中噙满泪水。

　　曾杏绯的画，能让人感受到生活的美好。她笔下一切花卉都开得灿烂，温和高雅、晶莹透明、馥郁芬芳，她把那种风和日丽的怡人景象，用画笔用色彩呈现出来了。

　　这是一种心灵的表白与诉说。

　　细品曾杏绯的牡丹，无论一枚花瓣、一片叶子都精微到位，使人望之愉悦。从她的画里，可以看到中国传统女性的贤淑、温馨、谦和、容让等美德。你会从那些花卉的颜色上感触到阳光的触感、花香的流动，那光色令人平和舒适，忘却烦忧，心旷神怡。

　　曾杏绯从画80余年，画过很多花卉，却最爱牡丹。这固然是以绘画语言鼓舞和祝福他人，也是在肯定自己、给自己打气。

　　无论是在动荡的战争年代，还是在解放后繁忙的工作之余，她始终坚持对绘画艺术的热爱，默默钻研。在银川这个当时的塞上边城，曾杏绯成为宁夏艺术领域的第一批拓荒者，1953年到1956年，她的作品连续3次入选全国美术展览，成为宁夏第一位入选全国美展的艺术家。

　　1958年宁夏回族自治区成立，曾杏绯作为回族美术家被调入自治区文联，负责美术组工作，她一心扑在人才的培养和各种活动的开展中，培养了一大批美术人才。1960年，她参加第三次全国文代会，当选为中国美术家协会理事。

　　曾杏绯的晚年，华彩斐然。1979年成为宁夏美协主席后，对她而言专业画家之路刚刚开始，那时的曾杏绯仍然坚持天天上班，忙着搞各种培训班，组织创作活动。虽然当时已年过古稀，老人的精神头儿特别足，创作了大量佳作。

　　曾杏绯、马建军两代人的一些共同点，在美术界是比较有趣的现象：二人都担任过宁夏美协名誉主席、宁夏书画院名誉院长、宁夏文史馆馆员、中国美术家协会会员，也都曾任自治区政协委员；二人的作品先后都被中国美术馆、人民大会堂收藏，这对书画艺术家来说，是莫大的荣誉。

　　（三）

　　曾杏绯的工笔牡丹驰名天下。从小看母亲画，牡丹早就长在了马建军心里，而他开始画牡丹，已是而立之年。

　　那时，他是一名下岗职工。

　　曾杏绯有五个子女，1950年8月，曾杏绯的小儿子马建军在银川出生，她对孩子们的教育秉持着顺其自然的态度，没有要求马建军必须从事绘画。

　　也许是家庭熏陶，也许是天性使然，马建军自小就喜欢写写画画。小人书、连环画，是他的启蒙老师。四大名著里那些栩栩如生的人物，在他笔下日渐立体。小小孩童手握画笔，从早到晚写写画画，从不觉得孤独。

　　1969年3月，19岁的马建军到吴忠枣园乡秦渠七队插队劳动。秦渠水日夜流淌。在那个时常吃不饱饭的艰苦年月，秦渠边、柳树下、打谷场、土炕上，乡亲们总能看到他捏着铅笔头在旧报纸上不停地写写画画……

　　1982年银川搪瓷厂破产，在厂里当电工的马建军失业了，生活和心理受到巨大冲击。

　　“只要还能画画，就好……”马建军相信，只要耕耘一定会有收获，他日以继夜地画。

　　他的第一张牡丹图，就是在那个时候诞生的。

　　一天深夜，马建军在小屋里冥思苦想，不知该画什么，突然似乎有股电流贯穿全身，他激情澎湃，立刻拿起纸笔，连夜画了起来……

　　次日清早，三朵牡丹“迎风绽放”。“画家一般不愿看自己过去的作品，尤其是当年那个习作，现在看来笔法非常幼稚、笨拙……”

　　马建军没想到，这幅画却得到了母亲的赞赏，“画得很好啊！儿子，你喜欢画牡丹，就坚持画下去！”

　　从此，马建军的笔下常常盛开着牡丹。

　　多年来，马建军传承、创新牡丹画法。如何才能画出“不一样”的牡丹？

　　马建军苦苦思索，苦苦寻觅。

　　他多次驱车前往河南洛阳、甘肃临夏等地观赏牡丹、写生作画，常常在牡丹前一坐就是一天，对着牡丹喃喃自语，忘了吃饭喝水，画出了满意的牡丹，他像个孩子一样高兴得手舞足蹈……

　　当灵动的渐变色彩升腾出动人的光泽，花瓣周围氤氲着一层梦幻的薄薄光晕，雾气般朦胧地流淌……当淡淡的香气从花蕊间传来，鸟儿在花团中相偎嬉戏，美景沁人心脾……

　　作为擅长画牡丹的知名花鸟画家，马建军笔下的花卉艳而不俗，着色牡丹有着春天般的幽雅绚烂，鸟语花香的景致扑面而来。

　　着色牡丹已经令人赞叹了，马建军又在想：能不能把牡丹画得更有特色？

　　马建军着手钻研没骨牡丹画法：不勾勒线条，直接以墨点染，牡丹花瓣瞬间片片盛开。他的名作《国色新装》，三朵浓黑的牡丹在蓝色枝叶和氤氲宿墨的映衬下，有一种摄人心魄的瑰丽之美。

　　2013年7月，曾杏绯去世。这位百岁老人，一辈子默默做事，默默书画花卉。马建军异常悲痛，很长时间没有再画牡丹。

　　“在痛苦中我终于明白，母亲并没有离开。”有一天，马建军再一次珍爱地凝视着母亲的画作，看着那一朵朵怡然开放的牡丹，他的心胸突然豁然开朗：“母亲一直都在，母亲的牡丹花一直都在，她以另一种方式陪伴着我，我要不断地去画，画我们母子俩热爱了一辈子的牡丹。”

　　如今，马建军常常用母亲勉励他的话勉励女儿：“正如歌以咏志，言为心声，画作虽然千变万化，但归根结底，画的是自己的心……”

　　又是一年春深处，灿烂的牡丹花海，摇曳在无限的春光里。（记者　张慈丽 　文/图）

马建军在画牡丹。

曾杏绯的牡丹画作。

马建军牡丹画作。

1999年，曾杏绯在指导马建军作画。（图片由马建军提供）