清代绘画延续元、明以来的绘画风格，文人画、山水画及水墨写意画继续盛行，但与此同时文人画出现了崇古和创新两种趋向。清初的画坛，呈现出风格多姿、名家辈出、流派纷繁的局面。这一时期最具影响力的为“清初四王”王鉴、王时敏、王翚、王原祁，以及与四王绘画风格相异的吴历和恽寿平，此6人被称作“清初六家”。清中期，宫廷绘画活跃一时，内容、形式都比较丰富多彩。此时，在商业经济比较发达的扬州地区，崛起了“扬州八怪”，形成了一股新的艺术潮流。至清晚期，随着社会的没落衰亡，绘画领域也发生了新的变化，海派和岭南画派应运而生。海派的主要代表画家有“海上三任”（任颐、任熊、任薰）、吴昌硕、赵之谦和虚谷；岭南派则是以“岭南三杰”（高剑父、高奇峰、陈树人）为代表。　

　　在题材内容方面，清初绘画，文人创作仍占有压倒趋势，以山水花鸟题材为多，看重笔墨，注意在摩古为主的艺术实践中总结笔墨布局，发展了干笔渴墨技法的艺术表现力；中期绘画，主要画水墨兰、竹、松、石及花卉，宫廷画家渐多，出现了宫廷绘画文人画的倾向，中国画受到西洋画的影响，许多中国绘画渗入西洋绘画的技法；至晚期，绘画的题材主要表现在人物画和花卉方面，笔墨细秀纤丽，用色浅淡明快，人物仪容多冷漠伤感，力求达到愁、怨、悲、凄、慵、冷，注重内在情韵，作品意境重雅，追求诗的情意和境界。（强晓凤文/图，宁夏博物馆保管部）

　　查士标山水轴：纵265厘米，横63厘米。此图构思巧妙，层次分明。近处绘树木若干，草屋一间，远处浩浩江面，水波不兴，一翁乘舟停泊于江面。全图基本以水墨为之，用笔粗犷简练，不拘一格，放纵而不失矩度。

 　　查士标（1615-1698），清初著名画家、书法家和诗人。字二瞻，号梅壑散人，懒老。新安（今安徽歙县）人，擅画山水，其绘画特点为笔墨疏简，风神嫩散，气韵荒寒，为海阳四家之一。与孙逸、汪之瑞、僧弘仁等书画家一起被称为“新安四家”。

　　顾炎武山水轴：纵200厘米，横46.5厘米。此幅为窄长立副，构思巧妙，绘景高下起伏，层次分明，近处绘一人悠然立于树下，远处有云林依稀可辨，山道曲折而上，山坳间松林茂密。通观整幅画面，山光风影，气势宏大，图中山石树木等均以淡墨铺设，笔墨工稳，简淡超逸，清新明丽，抒情写景，富有诗情画意。

 　　顾炎武（1613-1682）本名继坤，改名绛，字忠清；南都败后，改炎武，字宁人，号亭林，自署蒋山俑，学者尊称为亭林先生。明末清初著名的思想家、史学家、语言学家。与黄宗羲、王夫之并称为明末清初三大儒。其代表作有《日知录》《音学五书》及《亭林诗文集》等。

　　改琦兰竹轴：纵213厘米，横49.5厘米。此图绘奇石与立竹，行笔平直，画面轻重布置得当。竹竿、竹节、竹枝、竹叶四者，笔意贯穿，下笔苍劲有力。浓墨与淡墨相互呼应，表现了竹的阴阳向背，极有风致。

　 　改琦（1773-1828），清代画家。字伯韫，号香白，又号七芗、玉壶山人、玉壶外史、玉壶仙叟等。松江（今上海市）人，宗法华岩，喜用兰叶描，仕女衣纹细秀，树石背景简逸，造型纤细，敷色清雅，创立了仕女画新的体格，时人称为“改派”。

　　朗世宁人物肖像轴：纵257厘米，横80厘米。此画绘院落回廊、老者、孩童、松柏等。老者坐于院落中央，左肘拖案，左右持书，目视树下两个打闹的小孩，十分慈祥。画面左下角有两个年龄稍大的孩子立于鱼缸盆景旁，做讨论状，另外在回廊旁有一小孩独自玩耍。  

　　郎世宁（1688-1766），意大利耶稣会士，画家兼建筑家。康熙时期为传教士来到中国，因善画召入内廷供奉。善画花卉、走兽、山水和人物，尤善画马，为清代宫廷十大画家之一。他的绘画既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括，又有中国传统绘画的笔墨趣味，其绘画风格极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。